Ufotable, anime dünyasında rakipsiz sayılabilecek bir özelliğiyle öne çıkıyor: dinamik, akıcı ve etkileyici animasyonlar. Stüdyonun kendine özgü tarzı, Ufotable animelerini sektördeki en pürüzsüz ve göz alıcı yapımlar arasına taşıyor.
Her kare adeta bir sanat eseri gibi işleniyor; binlerce hareketli tablonun kusursuz bir uyum içinde dans edişi, nefes kesici aksiyon sahneleriyle birleşerek izleyicileri büyülüyor. Özellikle Ufotable animeleri, görsel açıdan çıtayı oldukça yükseltiyor ve anime tutkunlarına unutulmaz bir deneyim sunuyor.
Bildilendirme: Ufotable’ın merakla beklenen yeni projeleri olan Witch on the Holy Night, Demon Slayer film üçlemesi ve Genshin Impact için henüz çıkış tarihleri açıklanmadı. Ancak bu yapımlar yayınlandığında büyük yankı uyandırması bekleniyor. Yeni detaylar gelene kadar, izleyiciler Ufotable’ın şimdiye kadar ürettiği en iyi animeleri keşfedebilir ve gözden kaçırmış oldukları yapımları izleme fırsatı bulabilirler.
Ninja Nonsense
Ufotable, bugün anime dünyasının en başarılı aksiyon stüdyolarından biri olarak tanınıyor. Ancak bu noktaya gelmeden önce, stüdyonun projeleri oldukça farklı ve çeşitlilik gösteren bir yapıya sahipti. Ninja Nonsense ise Ufotable’ın son on yıldaki çalışmalarından tamamen farklı bir yapım. Belki Today’s Menu For The Emiya Family ile kıyaslanabilir, ancak o spin-off bile “goofball” bir komedi yerine daha çok bir slice of life türüne aittir. Ninja Nonsense ise tam anlamıyla ciddiyetten uzak bir hikayeye sahip.
Ryoichi Koga’nın mangasına dayanan bu anime, Shinobu adlı genç bir kadın ninjanın hikayesini anlatıyor. Shinobu, ninjalık sınavını kıl payı geçer. Bu sınav, yaşıtı olan Kaede isimli bir kızdan bir parça kıyafet çalmayı gerektirmektedir. Shinobu, bu sınavı geçtikten sonra tuhaf bir malikanede yaşamaya başlar. Burada birbirinin aynısı olan ninjalar ve Onsokumaru adı verilen “her ne ise o” olan tuhaf yaratıkla birlikte antrenmanlarına devam eder.
Ninja Nonsense oldukça ilginç bir yapım. Bir yandan, Ufotable’ın popüler animelerini sevenlere önermek neredeyse imkânsız çünkü bu yapım, stüdyonun diğer işleriyle hemen hemen hiçbir benzerlik taşımıyor. En fazla, Demon Slayer’daki Zenitsu Agatsuma’nın komik halleriyle bir nebze benzetilebilir; ancak bu benzetme bile 2004 yapımı Ninja Nonsense’i izlemekten soğutabilir. Buna rağmen, Ninja Nonsense oldukça eğlenceli bir anime ve Ufotable’ın erken dönem projeleri arasında zamana karşı en iyi direnenlerden biri. Animeler slapstick (abartılı fiziksel komedi) türü için oldukça uygundur ve bu yapım, bu potansiyeli başarılı bir şekilde kullanıyor.
Ancak bu anime, yalnızca aptalca ve eğlenceli bir komedi arayanlara hitap ediyor. Daha fazla Ufotable kalitesi görmek isteyenler için pek tatmin edici olmayabilir.
Not: Dokkoida?! da Ninja Nonsense ile benzer bir tona sahip ve oldukça keyifli bir yapım.
God Eater
Ufotable, muhteşem animasyon kalitesinin yanı sıra bir konuda daha oldukça başarılı: video oyunlarını animeye uyarlamak. Stüdyonun portföyünde, mangalar yerine video oyunlarını kaynak alan birçok kaliteli yapım bulunuyor. God Eater da bu yapımlardan biri.
Bu anime, oyunun temel hikâyesini alıp daha dramatik ve anlatı odaklı bir tempoya uyarlıyor, böylece oyun dünyası ekranda daha etkileyici bir şekilde hayat buluyor. Yıl 2071, ve insanlık, Aragami adı verilen insan yiyen canavarlar yüzünden yok olmanın eşiğinde. İnsanlığın son umudu, God Eater adı verilen özel yeteneklere sahip savaşçılardan oluşan bir grup. Lenka Utsugi ise bu grubun en umut verici üyelerinden biri.
Her ne kadar Ufotable’ın diğer bazı projeleri kadar övgü toplamamış olsa da God Eater, saf aksiyon açısından stüdyonun en iyi animeleri arasında yer alıyor. Çarpıcı dövüş sahneleri, etkileyici atmosferi ve dramatik temposuyla God Eater, Ufotable’ın video oyun uyarlamalarındaki yetkinliğini bir kez daha kanıtlıyor.
Tales Of Zestiria The X
Ufotable, köklü Japon video oyunu serilerini animeye uyarlama konusunda tam anlamıyla bir usta. Tales of Zestiria the X, JRPG türünün en tartışmalı oyunlarından birini temel almasına rağmen, Ufotable’ın bu uyarlamayı ele alması görsel açıdan kusursuz bir iş çıkarmalarını sağlıyor. Oyunun hayranları, böylesine başarılı bir uyarlamaya sahip oldukları için kendilerini şanslı sayabilirler.
Anime, Sorey adında genç bir adamı ve onun fantastik bir dünyadaki yolculuğunu konu alıyor. Bu dünyada, Seraphim adı verilen varlıklar, insanlar tarafından hem korkulan hem de saygı duyulan varlıklar olarak tasvir ediliyor. Sorey, bu iki ırk arasındaki bağı güçlendirebilecek bir kızla karşılaşınca, iki taraf arasında köprü kurma yolunda bir serüvene atılıyor.
Hikâye zaman zaman oyundaki gibi dağınık olsa da, Tales of Zestiria the X aksiyon sahneleriyle izleyenleri büyülüyor. Dövüş sekansları oldukça akıcı, tatmin edici ve Ufotable’ın animasyon kalitesinin zirvesini yansıtıyor. Karakterler ise sempatik ve eğlenceli olsa da, biraz unutulabilir olabiliyor.
Not: Ufotable’ın Tales of Symphonia The Animation OVA serisi de oldukça başarılı ve JRPG hayranları için kesinlikle önerilebilecek yapımlar arasında yer alıyor.
Yoyo and Nene, the Little Witch Sisters
Ufotable’ın en az bilinen animelerinden biri olan Yoyo and Nene, the Little Witch Sisters, 2013 yapımı bir film ve günümüzde hiçbir yayın platformunda yer almaması nedeniyle büyük ölçüde unutulmuş durumda. Stüdyonun daha yeni yapımlarıyla (veya The Garden of Sinners gibi başyapıtlarla) aynı seviyede olmasa da, bu film Ufotable’ın en büyük güçlü yanlarını gözler önüne seriyor: etkileyici görsellik. Yoyo and Nene, görsel anlamda büyüleyici bir atmosfere sahip olmasının yanı sıra, masalsı bir fantastik dünya sunuyor. Bu özellikleriyle, stüdyonun modern yapımlarından ayrışıyor.
Film, ters isekai türünde bir hikâye anlatıyor. Büyülü bir dünyadan gelen Yoyo adlı bir büyücü kız, kendini Japonya’da bulur. Burada yavaş yavaş üç çocukla arkadaş olur ve ana sorumluluğu olan lanetleri temizleme görevine koyulur. Hikâye zaman zaman kendi içinde biraz karmaşıklaşsa da, eğlenceli baş karakteri, göz kamaştırıcı animasyon kalitesi ve ara sıra karşımıza çıkan harika aksiyon sahneleri sayesinde ayakta kalmayı başarıyor.
Yoyo and Nene bir başyapıt sayılmaz, ancak görsel bir şölen arayanlar ve keyifli bir öğleden sonra geçirmek isteyenler için gayet tatmin edici bir seçenek.
Gakuen Utopia Manabi Straight!
Ufotable’ın portföyündeki nadir manga uyarlamalarından biri olan Gakuen Utopia Manabi Straight! her ne kadar sıradan bir okul temalı slice-of-life komedi gibi görünse de, stüdyo bu yapımın animasyonuna da büyük özen göstermiş. Üstelik aksiyon dolu yapımlara kıyasla bu tür bir hikâyenin animasyonu Ufotable için muhtemelen daha kolay olmuştur.
Anime, 2035 yılında geçen bir alternatif gelecekte geçiyor. Düşen doğum oranları nedeniyle okullardaki öğrenci sayısı ciddi şekilde azalmış ve bu durum okullardaki morali dip noktalara taşımıştır. Ancak Seioh Özel Kız Lisesi, Manami Amamiya adındaki enerjik ve asi bir transfer öğrencinin gelişiyle adeta yeniden hayat bulur.
Today’s Menu For The Emiya Family
Today’s Menu for the Emiya Family, tam anlamıyla Fate/stay night hayranlarına yazılmış bir aşk mektubu. Bilmeyenler için, Fate/stay night, Ufotable tarafından uyarlanan ve kahramanların seçilmiş savaşçılarla ebedi bir savaşta güç için mücadele ettiği bir seridir. Ancak bu yan hikâye, bahsi geçen savaşın sona erdiği kısa ve huzurlu bir dönemi hayal ediyor.
Bu nedenle, Today’s Menu for the Emiya Family daha çok serinin hayranlarına yönelik bir yapım. Yine de bu tuhaf ama bir o kadar da sevimli slice-of-life animesi, hayranlara favori savaşçılarının yemek yaparken, market alışverişine çıkarken ve günlük hayatın keyfini çıkarırkenki hallerini göstererek adeta bir soluklanma fırsatı sunuyor.
The Garden Of Sinners
Ufotable’ın en iyi animelerini keşfetmenin yolu, Type-Moon iş birliklerini takip etmekten geçer. Fate kadar popüler olmasa da, The Garden of Sinners (Kara no Kyoukai), hem hafif romanları hem de anime uyarlamalarıyla oldukça saygın bir yere sahiptir. Ancak serinin kalitesi yer yer tutarsızdır ve başlangıcı pek güçlü değildir.
The Garden of Sinners, 13 bölümlük bir dizi olarak uyarlanmış olsa da, eserin doğal formu 8 filmlik bir seridir ve birkaç OVA ile tamamlanır. Özetle anlatmak zor olsa da hikâye, doğaüstü olayları araştıran bir ajansı merkezine alır. Ancak bu tanım, yapımın benzersizliğini tam olarak yansıtmaz. The Garden of Sinners, aslında Shiki Ryougi’nin derin bir karakter incelemesini sunar. İkinci planda ise Mikiya Kokutou yer alır. Shiki’nin “ölüm çizgilerini” görme yeteneği, onun varoluşunu şekillendiren temel unsurdur.
Hikâye doğrusal olmayan bir şekilde anlatıldığı için, The Garden of Sinners bazen kafa karıştırıcı, ağır, hatta yorucu olabilir. Ancak en iyi anlarında, karmaşık karakterler ve sürükleyici hikâye anlatımıyla izleyiciyi içine çeken bir atmosfer yaratır. Ufotable’ın olağanüstü ve yaratıcı animasyon kalitesi, bu anları daha da etkileyici kılar. Özellikle beşinci film Paradox Spiral ve iki parçadan oluşan A Study in Murder, Ufotable’ın en iyi işlerinden biri olarak kabul edilir. Ancak bu bölümler tek başına izlenemez; seriyi anlamak için tüm filmleri sırayla izlemek gerekir.
Serinin geri kalan kısımları da başarılı olsa da, bazı bölümler (Overlooking View ve Oblivion Recording gibi) ağır tempoları nedeniyle izleyiciyi zorlayabilir. Buna rağmen, The Garden of Sinners, baştan sona izlenmesi gereken ve Ufotable’ın görsel hikâye anlatıcılığının en iyi örneklerinden biri olan bir yapımdır. Özellikle Type-Moon hayranları için kaçırılmaması gereken bir deneyimdir.
Fate/Stay Night: Unlimited Blade Works
Anime dünyasında devasa bir anime serisi olarak yer edinen Fate evreni, Ufotable’ın anime dünyasındaki konumunu belirleyen en önemli yapıtlardan biridir. Seriye nereden başlanacağı konusunda rehberliğe ihtiyaç duyulabilecek kadar geniş bir hikâye yelpazesi sunan bu seri, özellikle Fate/stay night: Unlimited Blade Works ile Ufotable’ın görsel anlamda en büyük başarısını ortaya koyar. Hatta stüdyonun animasyon kalitesi o kadar etkileyicidir ki, izleyiciler arasında yapım “Unlimited Budget Works” olarak anılır; çünkü animasyonların kalitesi, sonsuz bir bütçeye sahipmiş gibi hissettirir.
Unlimited Blade Works, Beşinci Kutsal Kâse Savaşı’nı konu alır ve bu savaşta eski ve yeni yarışmacılar bir araya gelir. Kutsal Kâse, sahibinin herhangi bir dileğini yerine getirme gücüne sahip bir nesnedir. Bu yüzden soylu aileler ve çeşitli gruplar, bu gücü ele geçirmek için sürekli mücadele eder. Yarışmaya katılmak için ustalar (Masters), tarihten ve efsanelerden gelen kahramanları (Servants) çağırmak zorundadır. Bu düzen, tüm rakipleri bir araya getiren acımasız bir “battle royale”e dönüşür ve yarışmacıların en karanlık yönlerini ortaya çıkarır.
Hikâye, iki genç Master olan Shirou Emiya ve Rin Tohsaka’yı merkezine alır. Bu karakterler, kendi başlarına oldukça tartışmalı figürlerdir ve izleyiciyi ikiye bölebilir. Hikâyenin temposu başta oldukça yavaştır ve ilk sezon yer yer hayattan kesitler türüne yaklaşan anlar barındırır. Ancak ikinci sezon, baştan sona mükemmel bir tempoya sahiptir ve Ufotable’ın en iyi işlerinden bazılarını izleyiciye sunar.
Görsel anlatımı, akıcı dövüş sahneleri ve karakter odaklı derinliğiyle Fate/stay night: Unlimited Blade Works, Ufotable’ın yeteneklerinin tam anlamıyla sergilendiği bir başyapıttır ve Fate evrenini keşfetmek isteyenler için kaçırılmaması gereken bir yapımdır.
Demon Slayer: Kimetsu No Yaiba
Fate serisi Ufotable’ı anime dünyasında tanınır bir isim haline getirmiş olsa da, Demon Slayer (Kimetsu no Yaiba) stüdyoyu ana akımda dev bir marka yaptı. Koyoharu Gotouge’nin oldukça popüler shonen mangasına dayanan bu yapım, nadir görülen bir şekilde kaynağını aşarak bir fenomen haline geldi. Bu başarı, Ufotable’ın etkileyici animasyon kalitesi sayesinde mümkün oldu. Özellikle 19. bölümde Tanjiro ve Rui arasındaki dövüş sahnesi, Ufotable’ın televizyon animasyonu alanında o zamana kadarki en büyük başarısını sergileyerek seriyi adeta bir patlama noktasına taşıdı. Bu bölümden önce Demon Slayer, Japonya dışında sınırlı bir kitleye hitap ederken, sonrasında anime endüstrisinin en büyük isimlerinden biri haline geldi. Bunun ardından gelen Mugen Train filmi ise gişe rekorları kırarak animasyon sinemasının zirvesine yerleşti.
Bu kadar büyük bir başarı düşünüldüğünde, Demon Slayer’ın Ufotable’ın en iyi animesi olduğunu söylemek kolay görünebilir. Ancak iş o kadar basit değil. Serinin ilk sezonu, ivme kazanmak için uzun bir süreye ihtiyaç duydu ve asıl patlamasını son bölümlerde yaptı. Mugen Train filmi, franchise’ın zirve noktası olurken sinematik anime deneyimi açısından mükemmel bir örnek sundu. Stüdyo, bu başarının ardından Eğlence Bölgesi (Entertainment District Arc) ile geri döndü. Bu bölümde, harika aksiyon sahneleri, tehditkar düşmanlar ve hikâyenin duygusal yükünü Tanjiro’nun yanında taşıyan muhteşem bir Hashira karakteri izleyicilere sunuldu.
Bu noktada hikâye sona erseydi, Demon Slayer muhtemelen Ufotable’ın en büyük şaheseri olarak kabul edilebilirdi. Ancak sonraki sezonlar, önceki bölümlerin altında kaldı. Kılıç Ustası Köyü Bölümü (Swordsmith Village Arc), Eğlence Bölgesi ile benzer bir yapıdaydı, ancak dövüş sahnelerinin gereksiz şekilde uzatılması ve tarzın içeriğin önüne geçmesi eleştiri topladı. Sadece 8 bölüm süren Hashira Eğitim Bölümü (Hashira Training Arc) ise tekrara düşen formatı ve karakter odaklı anlatımıyla, serinin en zayıf unsurlarını ön plana çıkardı. Bu bölüm, büyük finale zemin hazırlamak için var olsa da, bu durum onu daha heyecanlı kılmıyor.
Tüm bunlara rağmen, Demon Slayer’ın görsel kalitesi ve aksiyon sahneleri, Ufotable’ın sektördeki animasyon standartlarını yeniden tanımlamasını sağladı. Serinin en güçlü anları, anime tarihine altın harflerle kazınırken, hikâyesindeki inişler ve çıkışlar Demon Slayer’ın Ufotable’ın “en iyi” yapımı olup olmadığı konusunda tartışmalara yol açıyor.
Fate/Zero
Ufotable’ın Fate adı altındaki ilk yapımı olan Fate/Zero, stüdyonun geniş kitleler tarafından tanınmasını sağlayan en önemli anime olarak kabul edilir (her ne kadar The Garden of Sinners daha eski bir yapım olsa da). Fate/stay night‘ın öncesinde geçen bu prequel, Dördüncü Kutsal Kâse Savaşı’nın olaylarını ele alır. Serinin devamı olan Fate/stay night ile bazı benzerlikler taşısa da, Fate/Zero, özellikle karanlık tonu sayesinde bambaşka bir deneyim sunar.
Birbirinden etkileyici aksiyon sahneleri ile halen daha 10 yıldan fazla bir süre sonra bile büyüleyici kalmayı başaran Fate/Zero, izleyiciyi sık sık karamsar ve acımasız bir hikâyenin içine çeker. Kutsal Kâse Savaşı, belki Saber dışında, “iyi” insanların yeri değildir; hatta bazı katılımcıların niyetleri kısmen kabul edilebilir olsa bile, bu savaş eninde sonunda yozlaşmayı ve trajediyi beraberinde getirir. Bu gerçeği en iyi temsil eden karakter ise, başrolde yer alan Kiritsugu Emiya’dır. Kiritsugu, soğukkanlı bir pragmatist ve derinlemesine işlenmiş bir karakter olarak, asil bir kahraman olmanın çok uzağında bir figürdür; ancak tam da bu özellikleri onu Fate/Zero’nun büyüleyici ve unutulmaz bir kahramanı yapar.
Kutsal Kâse Savaşı’nın şiddetli doğasını ve karakterlerin çarpıcı psikolojisini ustalıkla işleyen Fate/Zero, Ufotable’ın yüksek kalite animasyon ve hikâye anlatımındaki ustalığını tam anlamıyla kanıtladığı yapımlardan biridir. Karanlık atmosferi, ahlaki gri tonları ve yoğun aksiyon sahneleriyle Fate/Zero, Ufotable’ın en önemli kilometre taşlarından biridir ve Fate serisinin en değerli parçalarından biri olarak anime tarihindeki yerini sağlamlaştırır.
Fate/Stay Night: Heaven’s Feel Trilogy
Fate/stay night: Unlimited Blade Works kendi başına izlenmeye değer bir yapım olsa da, bu seriyi izlemenin en büyük artılarından biri Heaven’s Feel üçlemesine zemin hazırlamasıdır. Heaven’s Feel, Fate/stay night görsel romanının üçüncü ve son rotasını ele alan bir film üçlemesidir. Ancak belirtmekte fayda var: Bu filmler, Unlimited Blade Works’ün doğrudan devamı değildir. Bunun yerine, Shirou’nun birkaç farklı karar verip tüm enerjisini Sakura’yı korumaya adaması durumunda neler olabileceğini anlatır.
Daha da önemlisi, Heaven’s Feel, Shirou’nun ideallerini Unlimited Blade Works’ün asla yapmadığı bir şekilde sınar. Bu, seriyi uzun süredir takip eden izleyiciler için oldukça doyurucu bir deneyim sunarken, aynı zamanda daha derin ve ilgi çekici bir hikâyeye zemin hazırlar.
Ufotable’ın TV serileri zaten film kalitesinde bir görselliğe sahiptir, ancak Heaven’s Feel üçlemesi, bu standardı bir üst seviyeye taşır. Filmler, anime dünyasında belki de en etkileyici aksiyon sahnelerini sunar ve bu yüksek kaliteli animasyon, hikâyenin duygusal derinliği ve gerçek sonuçlarıyla desteklenir. Heaven’s Feel, sadece görsel bir şölen olmakla kalmaz, aynı zamanda karakterlerin içsel çatışmalarını ve trajedilerini ustalıkla işler.
Bu nedenle, Fate evrenine yeni adım atan izleyicilerin Heaven’s Feel ile başlamamaları önerilir; çünkü bu üçleme, hikâyeyi tam anlamıyla kavramak için serinin diğer rotalarının bilinmesini gerektirir. Yine de, Fate serisini keşfetmek isteyen herkesin izleme listesine mutlaka eklemesi gereken bir yapıttır.
Sonuç
Ufotable, anime dünyasında yalnızca aksiyon sahneleriyle değil, derin karakter incelemeleri ve atmosfer yaratma yetenekleriyle de öne çıkan bir stüdyo olmuştur. Fate serisi ve Demon Slayer gibi yapımlarla sınırları zorlayan Ufotable, The Garden of Sinners gibi daha niş projelerle de farklı kitlelere hitap etmeyi başarmıştır. Görsel bir şölen arayan, hikâye anlatımında derinlik arzulayan veya sadece keyifli bir anime izlemek isteyen herkes, Ufotable’ın bu eserleriyle kendine uygun bir şey bulabilir.