Güney Kore sineması, 2000 yılından bu yana uluslararası arenada benzeri görülmemiş bir övgü topladı ve gişede büyük başarılara imza attı. Kore’nin bu kültürel hakimiyetinin en büyük nedenlerinden biri, teknik kusursuzluğu sarsıcı konularla birleştiren, yüksek tempolu aksiyon-gerilim filmleri üretebilme yeteneğidir. Güney Kore sineması, Hollywood ana akım sinemasının “sterilize” edilmiş doğasından kaçmak isteyen sinefiller arasında, Amerika Birleşik Devletleri’nde de sadık bir izleyici kitlesi buldu.
Yıllarca uluslararası alanda pek dikkat çekmeyen Kore sineması, 1990’ların sonlarında bugün “Yeni Kore Sineması” olarak bilinen akımla küresel çapta ses getirmeye başladı. Bu dönemdeki filmler, tür sinemasını Güney Kore toplumunu etkileyen sosyal meseleleri keşfetmek için bir araç olarak kullanmalarıyla ünlendi. Yeni Kore Sineması’nın doğuşundan bu yana Park Chan-wook, Kim Jee-woon ve Na Hong-jin gibi yönetmenler, 21. yüzyılın en iyi aksiyon-gerilim filmlerinden bazılarına imza attı. Oldboy (İhtiyar Delikanlı), I Saw the Devil (Şeytanı Gördüm) ve Train to Busan (Zombi Ekspresi), gelmiş geçmiş en iyi Güney Kore aksiyon filmleri arasında yerini aldı ve bu süreçte uluslararası şöhrete kavuştu.
Editörün Notu (15 Aralık 2025 Güncellemesi): Park Chan-wook ve Bong Joon Ho gibi efsanevi yönetmenlerin öncülüğünde Güney Kore; korku, gerilim ve aksiyon filmleri için bir sinema merkezi olmaya devam ediyor. Bu listeyi, en iyi Kore aksiyon filmlerinden daha fazlasını içerecek şekilde güncelledik.
Illang: The Wolf Brigade
Illang: The Wolf Brigade, Güney ve Kuzey’in ortak bir hükümet altında yeniden birleştiği, geleceğin Koresini tasvir ediyor. Ne yazık ki bu birliğin bir bedeli vardır; yeni hükümet hızla vatandaşları için faşist bir kabusa dönüşür. Güncel ve düşündürücü olsa da bu temalar, Illang‘ı sadece “eğlenceli bir aksiyon macerası” arayanlar için zaman zaman izlemesi zor bir yapıma dönüştürüyor.
Illang, 1999 yapımı kült anime filmi Jin-Roh: The Wolf Brigade‘in “live-action” uyarlamasıdır. Her iki film de benzer bir önermeyi paylaşsa da uygulama noktasında ayrışıyorlar. Her ikisi de aksiyon filmi olsa da bu uyarlama, hikayenin aksiyon kısmına daha fazla ağırlık veriyor. Buna karşılık anime, sürükleyici sahneler sunduğu kadar ağır temalarını keşfetmeye de aynı derecede isteklidir. Yine de usta yönetmen Kim Jee-woon’un yönetimindeki Illang‘ın aksiyon sekansları, tahmin edilebileceği üzere olağanüstü ve filmi, her aksiyon tutkunu için izlenmeye değer kılıyor.
Assassination
Squid Game ve The Acolyte ile dünya çapında şöhrete kavuşmadan önce Lee Jung-jae, 2015 yapımı aksiyon-gerilim filmi Assassination‘da başrolü üstlenmişti. Türler arası geçiş yapan bu film; bir kısmı tarihi drama, bir kısmı gerilim ve bir kısmı da Western etkileri taşıyan bir aksiyon yapımı. Yönetmen Choi Dong-hoon’un gözetiminde her bir parça mükemmel bir şekilde birleşiyor ve ortaya 21. yüzyılın en iyi Kore aksiyon filmlerinden biri çıkıyor.
Assassination, 1933 yılında, Japon ordusunun işgali altındaki Kore’de geçiyor. Bu işgalci güce karşı bir grup direnişçi, Japon ordu komutanına ülkeyi ziyareti sırasında suikast düzenlemek için bir plan yapar. Ancak bu atışı yapabilecek tek kişi, Çin ordusu tarafından Şanghay’da hapsedilen keskin nişancı Ahn Ok-yun’dur. Bir hain, grubun planlarını Japonlara sızdırdığında, avcılar bir anda ava dönüşür. Ortaya çıkan sonuç, her anı heyecan dolu, patlayıcı bir kedi-fare oyunudur. Assassination‘ın olağanüstü aksiyon sahneleri, filmin kısıtlı bütçesi göz önüne alındığında daha da etkileyici hale geliyor.
The Roundup
2017 yapımı The Outlaws‘un devamı olan The Roundup, orijinal filmin kalitesini yakalayan, hatta onu geçen nadir devam filmlerinden biri. Film, ilk filmdeki acımasız çete savaşından sağ kurtulduktan dört yıl sonra, bir cinayet şüphelisini iade almak için Vietnam’a gitmesi gereken polis müfettişi Ma Seok-do’yu (Ma Dong-seok / Don Lee; Eternals, Train to Busan) takip ediyor.
Ancak The Roundup, Ma Vietnam topraklarına ayak bastığında vites artırıyor; kahramanımız kendini sadist bir seri katili içeren bambaşka bir soruşturmanın içinde buluyor. Ma Dong-seok’un kendine has “ifadesiz mizahı” ve mükemmel oyunculuğuyla The Roundup, aksiyon ve komedinin ideal bir karışımını sunuyor ve her iki türün de hakkını veriyor. Film, benzer sayısız projeyi batıran bu türler arası geçişi, sanki hiç çaba sarf etmeden yapıyormuş gibi hissettiriyor.
Mother
2009’da vizyona giren Mother, izleyicinin algılarına meydan okuyor ve kime yatırım yaptıklarını sorgulamalarını sağlıyor. Küçük bir kasabada geçen film, isimsiz bir dul kadına ve zihinsel engelli oğlu Yoon Do-joon’a odaklanıyor. Yoon, kasabada Jin Tae adında yerel bir serseriyle takılan ve başı beladan kurtulmayan biri olarak bilinir. Genç bir kızın cesedi bir çatıda bulunduğunda, çoğunlukla beceriksiz görünen polis tarafından suçlanan kişi Yoon olur.
Oğlunun masumiyetini kanıtlamaya çaresizce çalışan anne, suçu kendi başına çözmek için yola koyulur. Mother, kara film (noir) atmosferindeki suç örgüsünde korku, dram ve komedi unsurlarını dengeliyor. Bu filmdeki aksiyon, listedeki diğerlerine kıyasla daha az olsa da izleyiciler, filme adını veren karakterin oğlunu korumak için neleri göze alabileceğini kavradıkça film gerilimden ödün vermiyor. Mother, daha ünlü çağdaşlarını geride bırakamasa da kendi meziyetleriyle mükemmel bir Kore yapımı.
Memories of Murder
1986 yılında geçen filmde, küçük bir kasabadaki polis dedektifi Park Doo-man (Song Kang-ho), iki kadının tecavüze uğrayıp öldürüldüğü bir suç mahallini araştırmak üzere çağrılır. Deneyimsiz olan Park, Seul’den davaya yardım etmek için gönüllü gelen metodik dedektif Seo Tae-yoon’un yöntemleriyle çatışan içgüdüsel yöntemler kullanır. İkili, kanıtları anlamlandırmaya çalışırken katil tekrar tekrar saldırır ve kasabada daha fazla genç kadın cinayete kurban gider.
Güney Kore’nin ilk seri katil vakasının gerçek olaylarına dayanan Cinayet Günlüğü, dedektifler katili bulmak için acele ettikçe gerilimi tırmandıran, ancak daha fazla cinayet ortaya çıktıkça elleri boş kalan cesur bir suç gerilimidir. Görünüşte bir aksiyon-gerilim filmi olsa da dedektiflerin yeteneklerini ve kibirlerini sınayan bir davayla karşılaşmaları üzerinden sağlam bir toplumsal hiciv katmanına da sahiptir. Ve nihayetinde filmin final sahnesi, kötülüğün doğasına dair tüyleri diken diken eden bir mesaj verir.
Tae Guk Gi: The Brotherhood of War
Ağırlıklı olarak Kore Savaşı sırasında geçen Tae Guk Gi: The Brotherhood of War, Güney Kore kuvvetlerinin bir parçası olarak savaşmak üzere askere alınan iki kardeşi, Lee Jin-tae (Jang Dong-gun) ve küçük kardeşi Lee Jin-seok’u (Won Bin) konu alıyor. Ağabey olarak Jin-tae, her zaman küçük kardeşini kollar. Üstüyle bir anlaşma yapan Jin-tae, Askeri Liyakat Nişanı’nı kazanırsa kardeşinin eve dönebileceğine inanarak tehlikeli görevleri üstlenir.
Bunu takip eden süreç; Kore ve ABD güçleri Seul’e doğru tam geri çekilme halindeyken yaşanan, yürek burkan aksiyon sahneleri, cesaret ve dehşet dolu bir seridir. Kardeşler ayrılır ve birbirlerine olan sadakatleri sınanır. 50. Asya Pasifik Film Festivali’nde En İyi Film ve En İyi Yönetmen ödüllerini kazanan Tae Guk Gi, kaçırılmaması gereken, kalp kırıcı bir savaş-aksiyon filmi.
Sympathy For Mr. Vengeance
Sympathy For Mr. Vengeance, kız kardeşi için böbrek nakli arayışında olan sağır ve dilsiz fabrika işçisi Ryu’ya odaklanıyor. İşinden kovulunca, kıdem tazminatını aldıktan sonra kendisine ihanet eden karaborsa organ tacirlerine başvurur. Ryu ve kız arkadaşı Yeong-mi, Ryu’nun çalıştığı fabrikanın sahibi Park Dong-jin’in kızını kaçırmaya karar verirler. Ryu, kız kardeşini Dong-jin’in kızına bakıcılık yaptığına ve fidye parasını alabileceğine inandırarak kandırır, ancak işler sarpa sarmaya başlar.
Pek çok eleştirmen tarafından aşırı şiddet ve kan içerdiği için eleştirilen film, bazılarınca da usta işi bir toplumsal eleştiri olduğu ve Park Chan-wook’un yönetimi nedeniyle övgüyle karşılandı. Film gerçekten de çok şiddetli (izleyiciler uyarılmalı), ancak bu cesur aksiyon filminin, haklarından mahrum bırakılanların yaşayabileceği çaresizlik hakkında söyleyecek çok sözü var. Bu film, intikam hakkında olduğu kadar, telafisi mümkün olmayan kötü kararlar zinciri hakkındadır.
New World
New World‘ün hikayesi, son 8 yıldır Goldmoon Uluslararası suç örgütünde yükselmekte olan gizli polis memuru Lee Ja-Sung’u merkeze alıyor. Polis teşkilatındaki amiri Şef Kang’dır. Örgütün lideri öldüğünde, iki rakip grup arasında bir güç savaşı patlak verir.
Hayatından endişe eden Ja-Sung, Kang’a kendisini denizaşırı bir göreve ataması için yalvarır, ancak Kang görevi bırakırsa Ja-Sung’un kimliğini sızdırmakla tehdit eder. Hatta Ja-Sung’un polis dosyasını yok eder, böylece ondan geriye resmi bir kayıt kalmaz. Ja-Sung için dostun olmadığı ve düşman listesinin kabarık olduğu bu dünyada, gizli polis kime sadık olacağına karar vermelidir: Goldmoon’a mı yoksa polis teşkilatına mı? 2013’te vizyona girdiğinde New World; hikayesi, yönetimi ve oyunculuklarıyla büyük övgü topladı.
The Yellow Sea
Az sayıda eseri olmasına rağmen yönetmen Na Hong-jin, izleyicilere yirmi birinci yüzyılın en yoğun filmlerinden bazılarını hediye etti. Kariyerine acımasız aksiyon-gerilim filmi The Chaser (Ölümcül Takip) ile başlayan Na’nın ikinci uzun metrajlı filmi The Yellow Sea, sinemaseverlere yine amansız aksiyonla dolu, heyecan verici ve duygusal açıdan çalkantılı bir deneyim sundu. Film, para kazanmak ve kayıp karısını bulmak için bir suikast işini kabul eden Koreli bir adama odaklanıyor. Ancak iş planlandığı gibi gitmeyince, hem polisten hem de ona ödeme yapan gangsterlerden kaçmaya başlar. The Yellow Sea, Güney Kore gişesinde bir numaradan açılış yaparak ticari bir başarı elde etti.
Film aynı zamanda Güney Kore’de 2010 yılının en çok beğenilen filmlerinden biri oldu; on bir Grand Bell Ödülü adaylığı kazandı ve En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu ile En İyi Kostüm Tasarımı ödüllerini evine götürdü. Sürükleyici performansıyla Ha Jung-woo, Asya Film Ödülü ve Baek Sang Sanat Ödülü’nde En İyi Erkek Oyuncu seçildi. ABD’de eleştirmenler, kara mizahı kemik kıran aksiyon ve romantik bir melankoliyle harmanlayan The Yellow Sea‘yi, türler arası geçişteki ustalığı nedeniyle övdü.
The Man from Nowhere
Lee Jeong-beom tarafından yönetilen Mazisi Olmayan Adam (The Man from Nowhere), komşusunun küçük kızıyla arkadaşlık kuran gizemli, az konuşan ve yalnız bir rehine dükkanı işletmecisi Cha Tae-sik’i konu alan bir intikam gerilimidir. Bir uyuşturucu ve organ kaçakçılığı çetesi, komşusunu ve kızını kaçırdığında, Cha onları bulmak için yola koyulur. Yol boyunca izleyiciler, Cha’nın karanlık geçmişini ve neden öldürme konusunda tekinsiz bir yeteneğe sahip olduğunu öğrenir.
Amerika Birleşik Devletleri’nde, çocukları da içeren uyuşturucu ticareti ve organ kaçakçılığı hakkındaki bir film, büyük bir Hollywood stüdyosundan muhtemelen asla onay alamazdı. Ancak izleyicilerin hayatın karanlık yüzünü görmeye akın ettiği Güney Kore’de, Mazisi Olmayan Adam yılın en çok hasılat yapan yerli filmi oldu. Eleştirel anlamda da başarılı olan yapım, 36 adaylıktan 19 ödül kazandı. Oldukça etkili bir film olan bu yapım, John Wick serisi için de önemli bir ilham kaynağı olmuştur.
Shiri
Yeni Kore Sineması’nın kurucu eserlerinden biri olan Shiri, 1990’ların sonlarında Güney Kore’de üretilen ilk “blockbuster” (gişe canavarı) tarzı aksiyon filmleri arasında yer alıyor. Kang Je-kyu tarafından yönetilen film, Kuzey Koreli teröristler tarafından çalınan güçlü bir sıvı patlayıcı sevkiyatının izini sürmek zorunda kalan iki Güney Koreli Gizli Servis ajanını konu alıyor. Prömiyerini yaptığı dönemde Shiri, o zamana kadar çekilmiş en pahalı Güney Kore filmi unvanına sahipti. Estetik açıdan film; 1980’lerin Hollywood aksiyon filmlerinden ve John Woo, Ringo Lam ve Johnnie To gibi yönetmenlerin Hong Kong filmlerinden büyük ölçüde esinlendi.
Shiri, Güney Kore’nin uluslararası alanda en çok tanınan iki film yıldızı Choi Min-sik ve Song Kang-ho’nun kariyerlerinin parlamasına yardımcı oldu. Büyük bir finansal zafer kazanan yapım, 1999 yılını Güney Kore’de en çok hasılat yapan yerli film olarak kapattı. Prestijli Grand Bell Ödülleri’nde on bir adaylık elde eden Shiri; En İyi Yeni Kadın Oyuncu, En İyi Erkek Oyuncu, En İyi Işık, En İyi Kurgu, En İyi Ses Efektleri ve En İyi Planlama ödüllerini kazandı.
The Chaser
Na Hong-jin’in ilk yönetmenlik denemesi olan Ölümcül Takip (The Chaser); küçük bir fuhuş çetesini yöneten, gözden düşmüş eski polis Eom Joong-ho’yu merkezine alan bir aksiyon-gerilim filmi. Çalıştırdığı kızlardan biri kaybolunca Eom olayı araştırmaya başlar ve bu arayış onu acımasız bir seri katile götürür. Filmin seri katil karakteri Ji Yeong-min, 2003-2004 yılları arasında yaklaşık 20 kişiyi öldüren Güney Koreli seri katil Yoo Young-shul’dan esinlenerek yaratılmıştır.
Güney Kore gişelerinde başarıya ulaşan bir başka sert film olan Ölümcül Takip, vizyona girdiği yıl Güney Kore’de en çok hasılat yapan üçüncü yerli yapım oldu. Eleştirmenlerden de övgü dolu yorumlar alan film, toplam 54 adaylıktan 29 ödül kazandı. Bu ödüller arasında En İyi Film, En İyi Erkek Oyuncu, En İyi Yönetmen, En İyi Sinematografi, En İyi Planlama ve Popülarite Ödülü olmak üzere altı Grand Bell Ödülü de bulunuyor.
The Good the Bad the Weird
İyi, Kötü ve Tuhaf (The Good the Bad the Weird), Sergio Leone’nin Spagetti Westernlerine bir saygı duruşu niteliğinde olsa da Kore’ye özgü tür bükücü yeteneğiyle kendine has bir havaya sahip. Kim Jee-woon’un yönettiği bu komedi-aksiyon-macera türündeki Western, 1940’ların Mançurya’sında bir hazine haritasını ele geçirmek için yarışan iki haydut ve bir kelle avcısını konu alıyor. Bu üçlü sadece birbirleriyle değil, aynı zamanda Japon ordusu ve Çinli haydutlarla da mücadele etmek zorundadır. Gişede büyük bir başarı yakalayan film, 2008 yılının en çok hasılat yapan ikinci Güney Kore filmi oldu.
Yılın en çok beğenilen Güney Kore filmleri arasında yer alan yapım, Mavi Ejderha Ödülleri’nde (Blue Dragon Awards) on adaylık aldı; En İyi Yönetmen, En İyi Sinematografi, En İyi Sanat Yönetimi ve Popülarite Ödülü olmak üzere dört ödül kazandı. Film ayrıca En İyi Kostüm Tasarımı dalında kazandığı Grand Bell Ödülü de dahil olmak üzere bu organizasyondan altı adaylık elde etti.
Train to Busan
Aksiyon, korku ve gerilim sinemasının unsurlarını birleştiren Zombi Ekspresi (Train to Busan), film tarihindeki en iyi zombi filmlerinden biri olarak kabul ediliyor ve Kore sinemasının en iyi aksiyon filmleri arasındaki yerini sağlamlaştırıyor. Yeon Sang-ho tarafından yönetilen film, zombi kıyametinin şafağındaki Güney Kore’de geçiyor.
Film, Seul’den Busan’a giden bir trende hayatta kalmaya çalışan bir grup yolcunun mücadelesini anlatıyor. Pek çok gişe rekorunu altüst eden devasa bir finansal başarıya imza atan Zombi Ekspresi, 2016 yılının en çok hasılat yapan Güney Kore filmi oldu. Sadece Kore’de değil, birçok Asya ülkesinde de en çok hasılat yapan Kore filmi unvanını kazandı. Ticari başarılarına ek olarak film, 78 adaylıktan 36 ödül kazanarak eleştirmenlerin de takdirini topladı.
The Villainess
Jung Byung-gil tarafından askeri bir titizlikle yönetilen The Villainess, sadece Kore yapımları arasında değil, tüm filmler arasında en havalı aksiyon sekanslarından bazılarına sahip. Film, acımasız gangsterler tarafından küçük yaşlardan itibaren bir ölüm makinesi olarak yetiştirilen kadın suikastçı Sook-hee’yi merkeze alıyor. Bir devlet kurumu, on yıllık hizmetin ardından serbest bırakılma vaadiyle Sook-hee’yi kendileri için öldürmek üzere işe alır. Ancak geçmişinden iki adam tekrar ortaya çıktığında Sook-hee, her dönemeçte hayatı için savaşmak zorunda kalır.
The Villainess, erkek egemen bir türde başrolünde bir kadının yer almasıyla değil, aynı zamanda nefes kesici sinematografisi ve dövüş koreografisiyle de benzersizdir. Filmin aksiyon setleri sadece olağanüstü olmakla kalmıyor, aynı zamanda John Wick ve The Raid (Baskın) gibi türün en ünlü serilerininkilerle de rekabet ediyor. Filmin duygusal yönü aksiyonuna yetişemese de türün hayranları bu filmde sevecek çok şey bulacaktır.
I Saw the Devil
Güney Kore sinemasının en tartışmalı aksiyon-korku-gerilim filmlerinden biri olan Kim Jee-woon imzalı Şeytanı Gördüm‘de Lee Byung-hun, karısı bir seri katil tarafından öldürülen bir gizli ajanı canlandırıyor. Seri katil rolünde ise Choi Min-sik tüyler ürpertici bir performans sergiliyor. Lee’nin canlandırdığı Kim Soo-hyeon karakteri intikam peşine düşer; ancak bu yolda ahlaki sınırlar bulanıklaşır ve Kim’in bir kahraman mı olduğu yoksa yavaş yavaş bir kötü adama mı dönüştüğü sorusu akılları kurcalar.
Filmdeki grafik şiddet ve cinsel içerik nedeniyle büyük tartışmalar yaşandı ve Kore Medya Derecelendirme Kurulu tarafından iki kez “Kısıtlı” (Restricted) derecesi verildi. Sonuç olarak yönetmen Kim, filmin biri yerel izleyiciler, diğeri uluslararası izleyiciler için olmak üzere iki farklı versiyonunu yayınlayarak bazı kesintiler yaptı. Tüm bu tartışmalara rağmen Şeytanı Gördüm, eleştirmenlerin beğenisini kazandı; üç Mavi Ejderha Ödülü ve bir Grand Bell Ödülü aldı.
A Bittersweet Life
Kim Jee-woon’un aksiyon sinemasındaki ilk yönetmenlik denemesi olan Acı Tatlı Hayat, varoluşçu bir gangster klasiğidir. Filmde Lee Byung-hun, patronunun sevgilisini öldürme emri alan yalnız ve üst düzey bir tetikçiyi canlandırıyor. Bu şiddet eylemini gerçekleştiremeyen Lee Kim Sun-woo, artık eski patronunun hedefi haline gelir. Hayatta kalan Kim, bir zamanlar sadık dostları olduğuna inandığı adamlara karşı bir intikam planı kurar.
Acı Tatlı Hayat, standart bir gangster filminden çok daha fazlasıdır. Film, gangster yaşam tarzının tatmin etmeyen doğasını; suç dünyasının onur ve sadakat kodları içindeki ikiyüzlülüğü düşündürücü bir şekilde irdeler. On bir dalda Grand Bell Ödülü’ne aday gösterilen yapım, En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu ödülünü kazandı.
The Host
Yaratık‘ı (The Host) bu listedeki diğer aksiyon filmlerinden ayıran şey, aksiyona verdiği önem kadar temalarına ve dramatik derinliğine de özen göstermesidir. Film, Seul’deki Han Nehri’nden çıkan bir canavardan kaçmaya çalışan ve ailesinin güvenliğini sağlamaya uğraşan Park Gang-Doo’nun (Song Kang-ho) hikayesini takip ediyor.
Pek çok canavar filmi gibi Yaratık da daha büyük bir toplumsal soruna (bu kez insanlığın çevre tahribatının sonuçlarına) dair bir alegoridir. Yine de yazar ve yönetmen Bong Joon Ho’nun izleyiciyi Park ailesinin ilişkilerine bu denli dahil edebilme yeteneği, hikayeyi daha da güçlü kılıyor. Ayrıca her iyi canavar filminde olduğu gibi, burada da yaratıkla ilgili heyecan verici bolca aksiyon var. Bong Joon Ho’nun yönetimi altında Yaratık‘ın set parçaları, herhangi bir Hollywood yapımı kadar iyi cilalanmış ve sürükleyici.
Joint Security Area
Park Chan-wook imzalı bir gizem ve aksiyon gerilimi olan Birleşik Güvenlik Bölgesi (Joint Security Area), DMZ’de (Silahsızlandırılmış Bölge) iki Kuzey Koreli askerin ölümüyle sonuçlanan şiddetli bir olayın soruşturulmasına odaklanıyor. Bir dizi geriye dönüş (flashback) aracılığıyla izleyiciler, karşıt Koreli gruplar arasında meydana gelen trajik olayları yavaş yavaş keşfediyor. Film; Lee Yeong-ae, Lee Byung-hun ve Song Kang-ho’nun yer aldığı fantastik bir oyuncu kadrosuna sahip.
Yeni Kore Sineması’nın mihenk taşlarından biri olan Birleşik Güvenlik Bölgesi, tarihi bir ticari başarı elde ederek o zamana kadarki en çok hasılat yapan Güney Kore filmi oldu. Mavi Ejderha Ödülleri’nde En İyi Film ve En İyi Sinematografi ödüllerini kazandı. Ayrıca Grand Bell Ödülleri’nden 13 adaylık elde ederek En İyi Film, En İyi Erkek Oyuncu, En İyi Sanat Yönetimi, En İyi Ses Efektleri ve Popülarite Ödülü’nü evine götürdü. Ünlü yönetmen Quentin Tarantino, 2009 yılında Birleşik Güvenlik Bölgesi‘ni, ilk uzun metrajlı filmini çektiği 1992 yılından bu yana favori 20 filminden biri olarak göstermiştir.
Oldboy
Park Chan-wook’un İhtiyar Delikanlı (Oldboy) filmi, şimdiye kadar yapılmış en iyi Güney Kore aksiyon filmidir. Park’ın İntikam Üçlemesi’nin ikinci filmi olan yapımda Choi Min-sik; kendini açıklanamaz bir şekilde uyuşturulmuş, işkence görmüş ve 15 yıl boyunca hapsedilmiş bulan iş adamı Oh Dae-su’yu canlandırıyor. Nihayet özgürlüğüne kavuşan Oh, onu kimin kaçırdığını ve neden böyle bir istismara maruz bıraktığını öğrenmek için düşmanlarının izini sürmeye başlar.
Gişede büyük başarı yakalayan İhtiyar Delikanlı, 2003 yılının en çok hasılat yapan beşinci Güney Kore filmi oldu. Cannes Film Festivali’nde Jüri Büyük Ödülü’nü kazanması da dahil olmak üzere, 68 adaylıktan 40 ödül kazandı. Filmin ikonik tek plan koridor dövüş sahnesi ve unutulmaz rahatsız edici sürprizi (twist), İhtiyar Delikanlı‘nın yüzyılın en iyi filmlerinden biri olarak kabul edilmesini sağladı.
